Το Swarm Cut “Sticky” των Childish Gambino είναι το τραγούδι μας της εβδομάδας



Το Τραγούδι της Εβδομάδας εμβαθύνει στα νεότερα τραγούδια που απλά δεν μπορούμε να βγάλουμε από το μυαλό μας. Βρείτε αυτά τα κομμάτια και άλλα στη λίστα αναπαραγωγής Top Songs του Spotify και για τα αγαπημένα μας νέα τραγούδια από ανερχόμενους καλλιτέχνες, ρίξτε μια ματιά στη λίστα αναπαραγωγής του Spotify New Sounds. Αυτή την εβδομάδα, ο Childish Gambino επιστρέφει με το Σμήνος EP και “Sticky.”


Είναι σπάνιο ότι ένα τόσο αφοπλιστικό τραγούδι μπορεί να προκαλέσει μια τόσο απειλητική αύρα — και όμως, αυτό ακριβώς πέτυχαν οι KIRBY και Childish Gambino στο “Sticky”. Το τραγούδι έρχεται με το όνομα του φανταστικού ποπ σταρ Ni’jah, της κεντρικής φιγούρας της νέας σειράς Prime Video του Donald Glover, Σμήνος. Το νεοκυκλοφόρησε Σμήνος Το EP έχει αιχμή του δόρατος ο τραγουδοποιός της ποπ KIRBY, του οποίου οι τίτλοι περιλαμβάνουν δουλειά με τους Kanye West, Ariana Grande και Beyoncé.

Το υψηλό σημείο του Σμήνος Το EP φτάνει στο τελευταίο του κομμάτι, “Sticky”. Χτισμένο σε έναν ακαταμάχητο γάντζο που αισθάνεται ανυψωμένο από μια φανταστική παιδική ομοιοκαταληξία, το τραγούδι ανθίζει με φωτεινότητα. Ένα μπάντζο βγάζει ένα άρπετζο κάτω από το Childish Gambino και τα κορώνα του KIRBY καθώς μια πλούσια άρπα παρασύρεται δίπλα — μια ειδυλλιακή παράσταση σε αντίθεση με το σκοτάδι που κολυμπά από κάτω.

Σμήνος ακολουθεί έναν από τους πιο αφοσιωμένους θαυμαστές της Ni’jah καθώς ενοχλείται όλο και περισσότερο σε σημείο που σκοτώνει όποιον δεν συμφωνεί με την κυριαρχία των ποπ σταρ του είδωλου της. Αν και υπάρχουν ορισμένες προφανείς φιγούρες που σατιρίζονται στο Ni’jah – η Beyoncé και η Taylor Swift είναι οι πιο εύκολες συγκρίσεις – το “Sticky” και το υπόλοιπο Σμήνος Το EP δεν είναι ηχητικά ευθυγραμμισμένο με κανέναν από αυτούς τους καλλιτέχνες. Αντίθετα, είναι πιο κοντά στη νησιωτική φανκ και κινηματογραφική R&B που συναντάμε στα πιο πρόσφατα έργα του Childish Gambino.

Το “Sticky” ευδοκιμεί στη μανιακή λυρική προοπτική και το λεπτό ηχητικό χάος. Το εκφραστικό φαλτσέτο του Γκλόβερ προειδοποιεί τον ακροατή, «Θα έρθω να σε βρω/ Μείνε σε καλό δρόμο», μια σειρά τόσο απόκοσμη όσο και διασκεδαστική. Όταν φτάνει το δεύτερο ρεφρέν, μπορείτε να ακούσετε αμυδρά μια χορωδία από παιδικές φωνές να ουρλιάζουν πίσω από το γάντζο, και όταν ο Γκλόβερ φωνάζει, «Κοίτα το χάος που κάναμε», προκαλεί μια στρατιά από μανιακούς στάνους με αιχμηρά, απαίσια χαμόγελα.

άσσος Σμήνος’Το τελευταίο κομμάτι του “Sticky” παρέχει μια αίσθηση της τελικής μοίρας — δεν υπάρχει άλλη επιλογή από το να παραδοθείτε στο χάος. Οι KIRBY και Childish Gambino έχουν θέσει ψηλά τον πήχη, όχι μόνο για τα αινιγματικά τραγούδια του φανταστικού ποπ σταρ τους, αλλά και για το συνδυασμό τρόμου και ποπ. Μπορεί να μην επιβιώσετε ενάντια ΣμήνοςΟ διαταραγμένος πρωταγωνιστής του Dre, οπότε… stan Ni’jah!

Πάολο Ραγκούσα
Συνεργάτης Συντάκτης


Madlib, Meyhem Lauren και DJ Muggs – “Wild Salmon”

«Η ζωή είναι μια μαμά μπάρμπεκιου», λέει ο Meyhem Lauren για να κλείσει το «Wild Salmon», το εντυπωσιακό νέο κομμάτι από το άλμπουμ της συνεργασίας του με τον Madlib και τον DJ Muggs. Σαμπάνια για πρωινό. Μερικές φορές τα κάρβουνα είναι πολύ ζεστά, προτείνει η Lauren, και μερικές φορές καίγεσαι, αλλά όσο έχεις φίλους και οικογένεια, θα είσαι εντάξει. Επίσης, κάνει ραπ για ένα πίτμπουλ που ονομάζεται “Guicci” που “τρώει καλύτερα από τη μητέρα σου”, και στην πραγματικότητα, το μόνο άτομο που τρώει καλύτερα μπορεί να είναι η Meyhem Lauren, η οποία γλεντάει με μπιτ από δύο από τους καλύτερους που το έχουν κάνει ποτέ. — Ρεν Γκρέιβς

Bella White – “Λουλούδια στο κρεβάτι μου”

Το Bluegrass και το folk φαίνονται κατάλληλα για να αντιμετωπίσουν τα συναισθήματα της μοναξιάς που έρχονται με την αλλαγή. Στο “Flowers on My Bedside”, η καναδικής καταγωγής τραγουδίστρια της κάντρι Bella White λυγίζει τα είδη σύμφωνα με τη θέλησή της, παράγοντας έναν φρέσκο ​​ήχο που εξερευνά την πολύ οικεία μελαγχολία. Εδώ, το έντονο τραγούδι της αντανακλά το θάρρος που δημιουργείται και διαλύεται γρήγορα μπροστά στην αντιπαράθεση με έναν πρώην εραστή, καθώς η απαλή ακουστική κιθάρα περνάει μέσα από τα συντρίμμια. Ειλικρινές και μεγαλειώδες, το “Flowers on My Bedside” αναδεικνύει τη γνώριμη φόρμα του λαϊκού τραγουδιού, επιδεικνύοντας τη μαεστρία του White στην απλότητα. — Μάουρα Φάλον

Κλεμμένα βάζα – “Won’t Stay Gone Forever”

Η καθημερινή σας δόση σπασμένης ομορφιάς παρέχεται από το συγκρότημα του Μπρούκλιν Stolen Jars. «Την ημέρα που πέθανες/ Νόμιζα ότι σε άκουσα να γύρισες σπίτι», τραγουδά ο τραγουδιστής Cody Fitzgerald, προτού ενωθεί με τη Sarah Coffey στο λαχταρισμένο γάντζο, «Δεν θα μείνει μακριά για πάντα». Τα Synthlines ταλαντεύονται από κάτω, ενώ οι δίδυμες φωνές φουσκώνουν από αυξανόμενα συναισθήματα, στρώνονται σε νέες αρμονίες και αντιμελωδίες μέχρι το τραγούδι και ο ακροατής να είναι έτοιμοι να σκάσουν. — WG

LA Priest – «It’s You»

Το πρώτο σινγκλ από το επερχόμενο τρίτο άλμπουμ των LA Priest Φάση Luna, που θα κυκλοφορήσει στις 5 Μαΐου, είναι το χαρούμενο funky “It’s You” και είναι υπέροχο να έχουμε τον καλλιτέχνη της ψυχοποπικής μουσικής ξανά στη μίξη. Σίγουρα έχει μια συγγένεια με τους τραγανούς, άψογα σφιχτούς ήχους, που φαίνονται με την καθαρή δουλειά του στην κιθάρα, τα ταξιδιάρικα μπάσα και τα δυνατά κρουστά. Ο ζεστός βαρύτονός του τονίζεται περισσότερο στο “It’s You”, με έναν φωνητικό τόνο που θυμίζει τόσο τον Mac DeMarco όσο και τον Perfume Genius. Είναι ένα κυματιστό, χαλαρό κομμάτι, που περιστασιακά αντισταθμίζεται από ένα ευχάριστο φωνητικό χτύπημα ή μια κιθάρα που σκόπιμα δεν ακούγεται, και είναι ευπρόσδεκτη η επιστροφή σε αυτό που κάνει καλύτερα οι LA Priest. — PR

Friko — «Crimson to Chrome»

Το τρίο του frontman Niko Kapetan, του ντράμερ Bailey Minzenberger και του μπασίστα Luke Stamos συνεχίζουν τη μεγάλη μουσική παράδοση του Σικάγο της ανεπιτήδευτης διασκέδασης. Ο Φρίκο εναλλάσσεται μεταξύ του δυνατού και του ήσυχου, του στοχαστικού και του αυτοκαταφρονητικού, ενώ δεν εκφράζει ποτέ τίποτα λιγότερο από την αχαλίνωτη χαρά του θορύβου. «Κάθομαι εδώ και γράφω το ίδιο λυπητερό τραγούδι/ Με τα γρανάζια να φλέγονται/ Στριφογυρίζουν και πάνω», τραγουδά ο Καπετάν, καθώς το τμήμα του ρυθμού χτίζεται, τραυλίζει και επανέρχεται βρυχηθμός. Με νεανική έξαρση και βετεράνους μπριζόλες, ελάχιστα συγκροτήματα φτιάχνουν τέτοια έξαλλα κρεσέντο. — WG

Flycatcher – “Σκουριά”

Ενεργοί από το 2017, οι indie rockers Flycatcher έχουν βρει έναν νέο εξοπλισμό, αξιοποιώντας ένα διαφορετικό είδος συναισθήματος: την οργή. «Είχα μια πραγματικά περίεργη εμπειρία που με άφησε αρκετά θυμωμένο και μπερδεμένο και δεν ήμουν σίγουρος πώς να τη διοχετεύσω», είπε ο τραγουδιστής Greg Pease σε μια δήλωση. «Φαντάστηκα να γράφω κάτι αρκετά έντονο, αλλά δεν είχα ιδέα πόσο μακριά μπορούσαμε να το φτάσουμε». Τα αποτελέσματα αποδίδουν τον σκληρό ήχο του τοίχου του Turnstile Αθόρυβος συναγερμός-Εποχή Bloc Party, υπονοώντας μια φοβερή νέα εποχή για το συγκρότημα. — WG

Alice Phoebe Lou – “Shelter”

Καθώς ανοίγει το “Shelter”, η κιθάρα ανεβαίνει, η ρυθμική κιθάρα πέφτει και η Alice Phoebe Lou προχωρά στην επόμενη φάση της τέχνης της. Το βασικό σινγκλ ενός άλμπουμ που πρόκειται να ανακοινωθεί σύντομα βρίσκει τον κοσμοπολίτη τραγουδοποιό να πειράζει την ένταση ανάμεσα στην ανιδιοτέλεια και την αυτοπροστασία, τον καθαρό αέρα και το καταφύγιο. Τραγουδάει «μαζεύοντας λουλούδια» και προτρέπει, «Άνοιξε την πόρτα και άφησε τον αέρα να μπει», πριν γυρίσει προς τα μέσα. «Θα πάρω καταφύγιο/Θα τρέξω για κάλυψη», αποφασίζει, καταλήγοντας σε πιο σκοτεινή νότα που διαψεύδει τις ηλιόλουστες κιθάρες: «Θα πρέπει απλώς να προσέχω τον εαυτό μου». — WG

BLK ODYSSY και Bootsy Collins — «Honeysuckle Neckbone»

Υπάρχει κάτι ιδιαίτερο στη συνεργασία του παλιού και του νέου γκαρντ. Με το “Honeysuckle Neckbone”, το τελευταίο κομμάτι από το BLK ODYSSY με τον θρυλικό Bootsy Collins, η μαγεία δεν είναι διαφορετική, καθώς το ζευγάρι συναντιέται στα όρια του funk και του rap για να χορέψει τον ακροατή στον γκρεμό. Είναι το μουσικό ισοδύναμο του να κολυμπάς στα κύματα — με την αιωρούμενη βασική γραμμή, τα μελωδικά φωνητικά του φόντου να σε κατακλύζουν και τη διακριτικά κινητήρια δύναμη των στίχων του BLK ODYSSY, είναι καλύτερο να ξαπλώσεις και να αφήσεις το τραγούδι να σε μεταφέρει όπου θέλει. — FM

Νησί της Αγάπης – “Fed Rock”

Το Island of Love επαναφέρει δύο υπέροχα ροκ χόμπι: πυροτεχνήματα κιθάρας και σκατά. Το πρώτο συγκρότημα που υπέγραψε με την Third Man Records London έγραψε το “Fed Rock” για μερικούς από τους αντιπάλους τους στη μουσική σκηνή, με εκρηκτικά αποτελέσματα. «Όλοι τους ακούγονται το ίδιο, δεν ξέρω πώς ξεφεύγουν», τραγουδά ο συν-τραγουδιστής Linus Munch, «Όλοι έχουν χαζά ονόματα». Χωρίς καλή μουσική για να το υποστηρίξουμε, όλα θα ήταν τόσο άδειες λέξεις, αλλά οι στίχοι και το ρεφρέν σκίζουν, και στη γέφυρα, το Island of Love άφησε τις εύγλωττες κιθάρες τους να μιλήσουν. — WG